《囧妈》《肥龙过江》之后没有专网的电影了？

在商言商，及时套现和止损对于前景并不那么明朗的影视行业还是非常迫切的，能在网络上赚一笔总归比未来进入院线更实在，但为什么没有新的院线影片转战网络呢？

 特殊时期，互联网和影视行业都要“储量过冬”

《囧妈》转战网络，不可否认，他走出了一条前所未有的道路。而我们也很早就说过，其更多是应该被视为在特殊时期的特殊行为。假如没有疫情的影响，《囧妈》还是会先上院线，当然字节跳动预计也会在第一时间买断《囧妈》的网播权。

▲去年3月欢喜首映APP独播《疯狂的外星人》

其实去年《疯狂的外星人》便是率先登入欢喜传媒自家的“欢喜首映APP”，且在相当长的时间内都没有在“优腾爱”平台播放，期间只在猫眼APP上有一个播放通道，一直到今年春节期间才在今日头条和更多的观众见面。 

客观上看，字节跳动通过《囧妈》其更多的目的还是一个引流过程，这需要一个相当丰厚的现金流做支撑，且要有特定的影片和特定事件做引导，此行为“有钱”是基础，目的是“引流”，能产生社会效益自然是水到渠成。

经历这一番折腾，对于其他互联网和影视公司而言，再想把自己的影片通过互联网输出，无论影片的品质如何，他的社会效益层面会大打折扣，毕竟对于观众而言，第一个饺子肯定好吃，第二个好不好就要看大家的心情了。

《囧妈》上线一周后，原定情人节上映的《肥龙过江》提档爱奇艺网络独播，不同于《囧妈》的免费，该片采取收费模式，因为该片在中国香港和东南亚地区均是春节档（暨1月24日）上映，考虑到盗版和其他方面的因素，及时通过线上播放，对于片方也是一种特殊的变现模式，只不过影片的播放量和评价对比甄子丹不久前的《叶问4》大打折扣。 

不过在《肥龙过江》之后，其他情人节影片也纷纷撤档，即便一些有互联网影业公司出品基因的影片，也均未能在情人节期间通过网络上线，这部分影片只能寄希望七夕节这个中国情人节再寻找机会了。

其实互联网企业在这次疫情的前前后后，虽然受到的影响较小，但资金层面和回笼都并不算特别理想，想在短时间内和影视公司敲定和拍板拿下项目，双方可以参考和对比的数额很难在短时间内做好平衡。

字节跳动和欢喜传媒签订的6.3亿合同将网播的门槛提得非常高，这也让其他影片并没有足够强的勇气去和有能力的互联网公司谈判，同时春节档背后的制作发行方都有较为坚定的态度。

根据前段时间业内人士的透露，春节档的一两部影片，曾经也有互联网公司和他们做洽谈并希望网播，但双方的在价格以及合作方式、未来权益分享等方面都无法达成共识，毕竟在假期大家能够投入的精力和人员都非常有限，伴随时间越拖越长，影片本身的热度和时效性都大大降低，因此网播也就不了了之。

“有信心，熬到电影院 重新开门， 这样回报更高”    

其实从多部影片开始扎堆上映那一天起，内地的电影行业就充满了博弈色彩，大家普遍都认为自己的影片有相当丰厚的市场基础，观众都会对自己的电影做“不二选择”。 

但并不是所有影片都具备快速变现的能力，表明上看《囧妈》有非常市侩和功利的一面，也有快人一步棋的高招，但冷静下来一想，这可能是双方面在疫情出现不可控苗头之前便做了筹谋。

 ▲超级网大《大蛇2》票房近三千万

这几年中国电影的高速成长让很多从业者对于市场希望变得越来越美好，影片想获得更好的收益唯一的途径仍然是走到院线，网络电影和院线电影之间的壁垒和门槛甚至要比早些年电影和电视剧还要高、还要割裂。

其实从去年开始已经出现了千万收益的网络电影，但两者之间的差距仍然足够明显，观众的群体也存在了一定的差别。

如果从行业本身来看，即便现在的情况不好，对于片方而言，大家还是会认为能熬下去，最好还是上院线，毕竟从声望和影响力来看，传统院线的意义仍然是仍然是国内文娱行业的金字塔顶，有不可取代的地位。 

某影业公司大佬在参与近期的一次云论坛上也指出：这次疫情对于影视行业的影响是巨大的，但在疫情结束后，影城复工期间他们也会拿出一些有话题性、有意义、影响大的影片优先上，对于行业依旧是充满信心，会做好准备等待电影院重新开门。

更多的发行同行和影视行业从业人员，也同样对于未来的市场充满信心，大家普遍也认为：虽然在短期内行业会存在低迷和不明朗，但不久的将来，观众的观影的积极性和热度会有提升，在保障卫生和安全的前提下，电影院的观众也会从各个方面有提高，观众也会对优质内容的影片体现出更强烈的粘性和热情。

因为疫情的影响，未来可能不会出现像春节档这样好的假期，原定的五一（小）长假有可能会取消，同时暑假会缩短，这反而会给很多优质影片留存更稳定的长尾效益，避免相互之间的恶意竞争。

看起来好像是没有在春节档上线是坏事，但如果一般优质影片可以在其他缺乏竞争档期独享或仅面对二三个对手，这种特殊的票房加持往往要比相互竞争更有效。

潘多拉之盒早已打开， 未来播放渠道会存在更大变数

《罗马》其实是一部各个方面都非常传统的电影，《爱尔兰人》则更加复古，奥斯卡对他们的否定其实从某种层面是对网络流的否定，可见学院一直都对网络电影存在一定的抵触情绪。

 ▲目前境内仍然无法正常使用奈飞视频服务

但疫情的影响对于院线电影是致命的，同样也会在未来波及到网络电影端，毕竟近期已经有多部国内外影片受到疫情影响而停滞拍摄进程，无论是院线电影还是网大，其档期都会出现更多的不确定性。

但电影市场的很多独特性仍然会存在，即便这几年家庭影院已经进步到4K+UHD，电影院特殊的观影氛围和不断被强调的“仪式感”仍然是新兴媒体无法取代的，那种极致的发烧友观影体验更多是一种小众行为。

虽然部分观众可以通过其他渠道去观看高品质的（主要是指画面和音质的提升）流媒体，但这也并非是中国意义的网大，其同样也只占比极其微小的一部分影迷。 

 ▲奈飞长期租赁剧场相关推特

即便是奈飞，他也有过租赁实体院线的经历，根据媒体报道，2019年11月流媒体平台Netflix(NFLX.US)宣布与纽约巴黎剧院租借了十年的场地，这也是该公司成功签订的第一份长期租赁。

这也表明在电影产业发达地区，传统院线和流媒体之间的界限已经变得越来越模糊，只不过就目前的情况来看，网大（级别）想进入传统院线会较困难，但传统电影或许会存在了更多可能，现在一些片方已经具备调整自己的播放渠道和播放窗口的可能性了。 

不过问题还是在收费模式上的纠结，通过之前一些剧集内容的VVIP播放模式也表明，奈飞那种高价会员模式在内地很难行得通，国内观众目前甚至对一些影片VIP会员额外收费都会很抵触，大家普遍很难接受用院线的票价来看一部通过网络传输的影片。

除了极小一部分影片之外，大部分影片仍然要承载着盈利和变现的功能，大家更多愿意去把风险和问题推到相对公平的院线市场上去，通过网络变现在目前来看，无论是产生的效益还是回报率，都有点微乎其微。

相对于网络电影，传统院线电影可以盘活整个行业，提供更多的就业岗位和机会，这也是网大不能做到的。

其实无论是院线电影还网大，两者之间无论是观众还项目本身，在未来的边界会变得更模糊，对于很多观众而言，他们会根据自己的判断和需要来选择收看渠道，对于片方同样也会在权衡各方面利弊之后，自己去判断各种媒介的播放时效性，但也必须看到，双方面都有各自的不可替代性，只不过优质内容的下沉将会愈加明显。